半推半就 【 发音】 bàn tuī bàn jiù 【释义】 推：抵拒，推托；就：靠拢，迎上去。

一面推辞，一面靠拢上去。

形容装腔作势假意推辞的样子。

【出处】 元·王实甫《西厢记》第四本第一折：“半推半就，又惊又爱，檀口揾香腮。

” 【示例 】 与其学那俗态，半推半就，耽搁工夫；据俺主意，不如从实收了，倒也爽快。

（清·李汝珍《镜花缘》第三回） 【近义词】 虚情假意 装模作样 半真半假 【反义词】 拒人千里 一挥而就 【 发音】 yī huī ér jiù 【释义】 挥：挥笔；就：成功。

一动笔就写成了。

形容写字、写文章、画画快。

【出处】 宋·孙觌《鸿庆居士文集·翰林莫公内外制序》第三十卷：“一昔召公独草六制，宰相吴敏因是以危公，公解衣据案，一挥而就。

” 一挥而就的故事 【示例 】 度尚令邯郸淳作文镌碑以记其事。

时邯郸淳年方十三岁，文不加点，一挥而就，立石墓侧，时人奇之。

（明·罗贯中《三国演义》第七十一回） 【近义词】 一气呵成 一蹴而就 轻而易举 一语破的 【反义词】 一笔勾销 一笔抹煞 千锤百炼 精雕细刻 另谋高就 【 发音】 lìng móu gāo jiù 【释义】 指另找一份职业，意即辞去原职。

【出处】 无 【示例 】 他在此处无法发挥所长，只好另谋高就。

沧海横流 【 发音】 cāng hǎi héng liú 【释义】 沧海：指大海；横流：水往四处奔流。

海水四处奔流。

比喻政治混乱，社会动荡。

【出处】 晋·袁宏《三国名臣序赞》：“沧海横流，玉石同碎。

”《晋书·王尼传》：“沧海横流，处处不安也。

” 【示例 】 沧海横流，方显出英雄本色。

（郭沫若《满江红》词） 老气横秋 【 发音】 lǎo qì héng qiū 【释义】 形容老练而自负的神态。

现形容自高自大，摆老资格。

也形容缺乏朝气。

【出处】 南朝·齐·孔稚珪《北山移文》：“风情张日，霜气横秋。

” 【示例 】 众人取笑了一回，见新人老气横秋的那个样子，便纷纷散去。

（清·吴趼人《二十年目睹之怪现状》第七十回） 【近义词】 老态龙钟 【反义词】 老成持重 老当益壮 ...

任何文学体裁都是有其特点以及写作规范的，中国的古代文学更是如此。

例如骈文、赋或者科举中的八股文、应试诗等等，都有它们各自的写作规范和要求。

这里宋词不谈，作为诗，包括古体诗以及近体诗，虽然其中也有详细的分类，但是总体上而言，诗（这里特指古诗，包括古体诗和近体诗，现代的自由体诗、散文诗除外！）最基本的、共同的写作规范就是押韵。

不同类型的诗可能押韵的要求不一样，但是都是必须押韵的。

有人可能说，未必古诗都押韵吧，《诗经》里面的诗就没有押韵！《诗经》里面的诗当然也是押韵的，现在觉得不押韵，那是因为文字的发音随着时代的变迁已经无法复原了。

有人可能说，我写诗就是不按照格律，不想押韵，否则会干扰我的表达。

其实，这种说法是不成立的，原因很多。

我只说一个，写诗不押韵，打个不恰当的比喻，就好像一个足球运动员跟裁判说：你不能判我越位，因为会影响我进球的！我想谁要是真的这么说，可能会被裁判红牌罚下场的，因为他不认同这项运动的共同规则，那么就无法和其他人一起参与了。

诗，作为一种文学体裁是有它的写作规范的，如果不按照这个规范进行诗的创作，那么你创作出来的就不是诗。

虽然在古代诗人的作品中也有偶尔变通的地方，甚至个别大家也曾经出现过格律上的错误，但是从总体上来看，古代诗人都是严格按照诗的写作规范进行创作的。

大家都知道，中国古代诗人以及他们遗留下来的作品都是数量极大的，除了他们那个时代没有的事物之外，我相信现代人能够从古代诗词中找到针对任何一种自然风貌、人情世故、心绪愁肠等等的描述。

问题在于用同样的写作规范，前人可以写尽人间事物，我们却说不行了，“这样会干扰我的表达”，那么这是写作规范的原因还是我们自己的原因呢？诗歌作为一种脍炙人口的艺术形式，那么就有它自己的艺术美。

个人认为，诗歌的艺术美至少体现在三个方面。

1、文字美，诗词通过文字表达作者的思想，如何用准确、生动的字词表达出作者的意思，这是诗歌写作中最基本的功夫，也就是炼字、炼句，也是诗歌文字美的基本体现，杜甫《月》：四更山吐月，残夜水明楼。

这里的“吐”、“明”，不但准确描述出了当时的景物，深深体会一下，就可以领悟到“吐”、“明”静中有动，动中有静，动静结合，无比生动，真是炼字之及至，千古之绝唱；2、意境美，诗歌的意境也是诗歌的内涵所在，一首好诗所表达的意境不但明确、深邃而且使读者可以回味无穷，产生强烈的心理共鸣。

3、音律美，诗也被称作诗歌，可见诗与歌的关系是非常密切的。

我们知道在古代的时候，有不少诗可以用于吟唱的，例如唐太宗李世民所做的《秦王破阵乐》就是在当时的大型典礼上用于歌唱的。

汉高祖刘邦在乡宴中即兴击筑而唱的《大风歌》，项羽在垓下被围时所唱的《垓下歌》也是如此，当然并不是每首诗歌都适合于唱的。

我们还必须注意到一点，诗不是用来看的，而是用来读的，古人称作“吟诗”。

很多古代俗语中“诗”都是和“吟”这个动词联系在一起的，俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，“吟诗作画”，说的就是这个道理。

诗歌为什么要读出来？这就是因为诗歌本身的音律美，特别是格律诗，不发声是体会不出来的，所以我建议各位作者在创作诗词的时候一定要读，同时在鉴赏他人的作品时也要读，否则诗词的美平白失去了三分之一。

诗词为什么要押韵呢？因为押韵的文字不但顺口易记，而且好听！举一个现代口语中的例子，一个新员工刚到公司和老员工打招呼，可以说“我是新来的，请多多关照”，也可以说“新来乍到，请多多关照”，两种表达的意思都是一样的，但是明显后者说起来更加顺口，听起来也舒服。

用韵（押韵）的文章一般称作韵语。

其实也不仅仅诗词要用韵，有很多文学创作形式都是用韵的。

古代文献中很多都是用韵的，全部用韵的如《老子》；部分用韵的如《庄子》、《吕氏春秋》、《淮南子》，后代的《汤头歌诀》，以及古代政府的很多告示，古代的格言“嘉言”，古代的兵书如《三略》、《六韬》、古代的医术如《灵枢》、《素问》等等也都是用韵的。

熟悉古代文学的同修应该知道，其实在古代韵语是非常发达的，也是很占优势的表达形式。

不仅仅是这些古代典籍，即使是民间的民谣、谚语、民歌以及各种地方戏曲的唱词也都是或多或少的用韵的。

有人可能说，我还是不知道用韵有什么好处！大家应该知道，强调音律美的艺术形式，诸如诗、词、戏曲的唱词、歌曲的歌词（部分）之所以都用韵，那么只能说明用韵能够加强这些艺术形式的音律美。

其实，所谓自由体诗（现代诗）也是需要用韵的，很多现代歌曲的歌词也是用韵的（歌曲毕竟不是诗词，所以大部分不是全部用韵的，但是都有用韵的成分在），当然这些现代的作品用的不可能是古韵，而是现代的韵。

最根本还是：诗歌都是要押韵的，不押韵的不是诗。

入门从严，俗话也说“严师出高徒”。

现代的大陆华人中，一般而言，语文根底，特别是古文修养一般都是比较差的。

加之现代的“普通话”与《平水韵》、《词韵简编》等的语音差之甚远了，一个人要学习诗词，...

押韵，又作压韵，是指在韵文的创作中，在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。

这些使用了同一韵母字的地方，称为韵脚。

简介 词义：诗词歌赋中，某些句子的末一字用韵母相同或相近的字，使音调和谐优美。

所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。

所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。

同一韵部内的字都为同韵字。

任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。

这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。

比较常用的是【108部平水韵】。

押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。

古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓之【108部平水韵】。

但是需要明白，并不值得为迁就押韵而破坏诗句的自然，除非是参加科举，否则即使偶尔一两句出两韵，古人也是允许的。

规则 近体诗押韵有较严格的规定，总结如下：【首句可押可不押，下句必押平声韵】③偶句押韵 律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。

例如： 寄扬州韩绰判官 （杜牧） 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

第一二四句押韵。

又如： 登乐游原 （李商隐） 向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

首句并不入韵，二四句押韵。

一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。

关于首句押韵与否的平仄规律请参照【平仄简表】④只押平声韵 近体诗规定，只能押平声韵，这几乎是一条死规矩，事实上以近体诗的体例假如押仄声字会感到非常拗口，所以古人都能自觉遵守这一规则。

记忆中也没有任何可供借鉴的反例，所以这里就不另举例。

一韵到底 中间不能换韵。

古诗（古风）允许中途换韵，但近体诗不允许这样。

首句押韵可借邻韵 古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在 一起通用，称为通韵。

但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使 这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵，是近体诗的大忌。

但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。

因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。

比如《军中醉饮寄沈八刘叟》： 酒渴爱江清，余甘漱晚汀。

软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。

野膳随行帐，华音发从伶。

数杯君不见，都已遣沈冥。

这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。

这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。

请参照通转古韵、【108部平水韵】避忌 1、忌重韵 即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现，此乃大忌。

2、避免同义字相押 如一首诗中同时使用“花”、“葩”，“芳”、“香”等。

3、避免出韵 古人写诗多依官韵，而许多我们认为是同韵的字在官韵中被分别列入不同的韵部之中，如“冬”与“东”之类，如果在同一首诗中相押，即为出韵。

这主要是因为古今语音变化的原因，今天已没有必要再强调这一点了。

唱和 唱和就是依照别人诗中所使用的韵字来押韵做诗，叫做“和韵”或“步韵”，主要有三种方式：次韵 又称步韵，即用原诗相同的韵字，且前后次序都必须相同，这是最常见的一种方式。

用韵 即使用原诗中的韵字，但不必依照其次序。

依韵 即用与原诗同一韵部的字，但不必用其原字编辑本段十八韵、十三辙跟普通话韵母对照表 十八韵： 一麻，新华字典里的韵母 a、ua、ia 同属一个韵部。

二波，韵母 o、uo。

三歌，韵母 e。

四皆，韵母 ie、ue。

五支，韵母 i （属 zh、ch、sh、z、c、s 声母，与七齐有别）。

六儿，韵母 er。

七齐，韵母 i （属声母 b、p、m、f、d、t、n、l、j、q、x、y，有别于五支）。

八微，韵母 ei、ui。

九开，韵母 ai、uai。

十姑，韵母 u。

十一鱼，韵母 v。

十二侯，韵母 ou、iu。

十三豪，韵母 ao。

十四寒，韵母 an、ian、uan。

十五痕，韵母 en、in、un、vn。

十六唐，韵母 ang、uang、iang。

十七庚，韵母 eng、ing。

十八东，韵母 ong、iong。

十三辙即十三个通押韵部，分别是： 一发花，十八韵的一麻。

二梭波，十八韵的二波三歌。

三乜斜，十八韵的四皆。

四衣欺，十八韵的五支、六儿、七齐。

五灰堆，十八韵的八微。

六怀来，十八韵的九开。

七姑苏，十八韵的十姑。

八衣欺，十八韵的十一鱼。

九由求，十八韵的十二侯。

十遥条，十八韵的十三豪。

十一言前，十八韵的十四寒。

十二人臣，十八韵的十五痕。

十三汪洋，十八韵的十六唐。

十四中东，十八韵的十七庚和十八东。

因为十三辙的七姑苏和八衣欺对应十八韵的十姑十一鱼通韵，合并就是十三辙。

十三辙 又称“十三道大辙”，指在北方说唱艺术中，韵母按照韵腹相同或相似（如果有韵尾，则韵尾必须相同）的基本原则归纳出来的分类，目的是为了使诵说、演唱顺 口、易于记忆，...

韵是诗词格律的基本要素之一。

诗人在诗词中用韵，叫做押韵。

诗词中的韵，大致相当于汉语拼音中的韵母。

一个汉字如果用汉语拼音字母拼写，一般都有声母、韵母和声调。

例如，“中”字，拼成zhōng，其中zh是声母，ong是韵母，声调是阴平。

再如，“弓”gōng，虫chóng等字，它们的韵母都是ong。

这些字叫同韵字。

凡同韵字都可以押韵。

押韵就是把同韵字放在同一位置，一般是在句尾，所以又叫韵脚字。

如： 钱塘湖春行 唐白居易 孤山寺北贾亭西（xī）， 水面初平云脚低（dī）。

几处早莺争暖树， 谁家新燕啄春泥（ní）。

乱花渐欲迷人眼， 浅草才能没马蹄（tí）。

最爱湖东行不足， 绿杨阴里白沙堤（dī）。

这首诗里的“西”、“低”、“泥”、“蹄”和“堤”字押韵，韵母都是i。

如果把韵母再细分的话，可以分为韵头、韵腹和韵尾。

如雄xióng,i是韵头。

o是韵腹，ng是韵尾。

弓gōng，虫chóng等字没有韵头，只有韵腹和韵尾，“雄”字跟这些字的韵母不同，但是，它们的韵腹和韵尾相同，都是ong。

韵腹、韵尾相同，韵头不同的字也是同韵字，仍然可以押韵。

例如： 山居秋暝 唐王维 空山新雨后，天气晚来秋（qiū）。

明月松间照，清泉石上流（liú）。

竹喧归浣女，莲动下渔舟（zhōu）。

随意春芳歇，王孙自可留（liú）。

这首诗里的“秋”、“流”、“舟”和“留”字押韵，它们的韵母分别是iu、iu、ou、iu，韵母不完全相同，但它们是同韵字，押起韵来同样是和谐的。

押韵的目的是要声韵和谐。

但是有许多诗，我们今天读起来却不和谐了，这是因为古今语音发生了变化。

如： 乌衣巷 唐刘禹锡 朱雀桥边野草花（huā）， 乌衣巷口夕阳斜（xíe）。

旧时王谢堂前燕， 飞入寻常百姓家（jiā）。

xíe跟huā、jiā不是同韵字，但是在唐代“斜”字读siá，当时是和谐的。

再如： 江南曲 唐李益 嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期（qī）。

早知潮有信，嫁与弄潮儿（ér）。

这首诗里，“期”和“儿”都是押韵的；但是按今天普通话去读，qī和ér就不能算押韵了。

如果按照上海话的读音念“儿”这个字，念像ní音（接近古音），那就和谐了。

古人押韵需要依照韵书。

这种韵书，在唐代，和口语还是基本一致，依照韵书押韵，比较合理；宋代以后，语音发生了变化，依照韵书押韵就不合理了。

今天我们如果写旧诗，就不一定要按照韵书来押韵。

不过，当我们读古诗的时候，应该知道古人的诗韵。

注意 他们最后都是i，在古代，没有字母，他们大都依据发音来进行押韵，像碎和泪，发音近似，且古时发音与现在有所不同，又是用于填词，即唱出来，最后的发音拉的比较长，所以他们近似相同。

。

以下供参 十八韵： 一麻，新华字典里的韵母 a、ua、ia 同属一个韵部。

二波，韵母 o、uo。

三歌，韵母 e。

四皆，韵母 ie、ue。

五支，韵母 i （属 zh、ch、sh、z、c、s 声母，与七齐有别）。

六儿，韵母 er。

七齐，韵母 i （属声母 b、p、m、f、d、t、n、l、j、q、x、y，有别于五支）。

八微，韵母 ei、ui。

九开，韵母 ai、uai。

十姑，韵母 u。

十一鱼，韵母 v。

十二侯，韵母 ou、iu。

十三豪，韵母 ao。

十四寒，韵母 an、ian、uan。

十五痕，韵母 en、in、un、vn。

十六唐，韵母 ang、uang、iang。

十七庚，韵母 eng、ing。

十八东，韵母 ong、iong。

十三辙即十三个通押韵部，分别是： 一发花，十八韵的一麻。

二梭波，十八韵的二波三歌。

三乜斜，十八韵的四皆。

四衣欺，十八韵的五支、六儿、七齐。

五灰堆，十八韵的八微。

六怀来，十八韵的九开。

七姑苏，十八韵的十姑。

八衣欺，十八韵的十一鱼。

九由求，十八韵的十二侯。

十遥条，十八韵的十三豪。

十一言前，十八韵的十四寒。

十二人臣，十八韵的十五痕。

十三汪洋，十八韵的十六唐。

十四中东，十八韵的十七庚和十八东追问：网友的意思我懂如果不考虑韵尾押韵的话 这首词的押韵是1、5、6、7、8 押八微韵 2 自押五只韵3、4押七齐韵而但看韵尾的话，这首词押的是 i 韵那这种韵尾的押韵法有什么资料可以证明吗 还是是一种惯例...追答：水龙吟·夜来风雨匆匆 作者：程垓 夜来风雨匆匆，故园定是花无几。

愁多怨极，等闲孤负，一年芳意。

柳困花慵，杏青梅小，对人容易。

算好事长在，好花长见，元只是、人憔悴。

回首池南旧事，旧星星、不堪重记。

如今但有，看花老眼，伤时清泪。

不怕逢花瘦，只愁怕、老来风味。

待繁红乱处，留云借月，也须拼醉。

辉天复耀地，再为歌咏始。

素传学道徒，清门有君子。

文涧泻潺潺，德峰来垒垒。

两京二十年，投食公卿间。

封章既不下，故旧多惭颜。

卖马市耕牛，却归湘浦山。

麦收蚕上簇，衣食应丰足。

碧涧伴僧禅，秋山对雨宿。

且欢身体适，幸免缨组束。

上宰镇荆州，敬重同岁游。

欢逢通世友，简授画戎筹。

迟迟就公食，怆怆别野裘。

主人开宴席，礼数无形迹。

醉笑或颠吟，发谈皆损益。

临甃理芳鲜，升堂引宾客。

早岁慕嘉名，远思今始平。

孔门忝同辙，潘馆幸诸甥。

自知再婚娶，岂望为亲情。

欣欣还切切，又二千里别。

楚笔防寄书，蜀茶忧远热。

关山足重叠，会合何时节。

莫叹各从军，且愁岐路分。

美人停玉指，离瑟不中闻。

争向巴山夜，猿声满碧云。

他用的是交韵式，像上两首，这首词平仄是在韵上的。

展开全部 古体诗押韵：古体诗押韵较宽。

可转韵，或邻韵通押；可押平声韵，也可押仄声韵。

仄声韵中，要区别上、去、入声，不同声调一般不相押，只有上声韵和去声韵偶然可以相押。

伤 宅 [唐]白居易 谁家起甲第，朱门大道边？丰屋中栉比，高墙外回环。

累累 六七堂，栋宇相连延。

一堂费百万，郁郁有青烟。

洞房温且清， 寒暑不能干。

高堂虚且迥，坐卧见南山。

绕廊紫藤架，夹砌红药栏。

攀枝摘樱桃，带花移牡丹。

主人此中坐，十载为大官。

厨有腐败肉，库有朽贯线。

谁能将我语，问尔骨肉间：岂无穷贱者？忍不救饥寒？ 如何奉一身，直欲保千年？不见马家宅，今作奉诚 园？ （“边”、“延”、“烟”、“钱”、“年”，先韵； “园”，＂干”、“栏”、“丹”、“官”、 “寒”，＂环”、“山”、“间”，押an。

） 在我们汉语拼音中有四种音调，分别为第一声、第二声、第三声、第四声，其中第一、第二声为平声，第三、第四声为仄声，在古诗中的押韵病不是很讲究平仄，在对联中才比较讲究平仄。

你可以看一下这首诗，都是仄起平收的。

春望 杜甫 国破山河在， 城春草木深。

感时花溅泪， 恨别鸟惊心。

烽火连三月， 家书抵万金。

白头搔更短， 浑欲不胜簪。

词义诗词歌赋中，某些句子的末一字用韵母相同或相近的字，使音调和谐优美。

押韵所谓押韵，就是把相同韵部的字放在规定的位置上。

所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。

同一韵部内的字都为同韵字。

任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。

这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。

比较常用的是【108部平水韵】。

押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。

古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》《广韵》《礼部韵略》《佩文诗韵》《诗韵集成》《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓之【108部平水韵】。

但需明白，并不值得为迁就押韵而破坏诗句的自然，除非是参加科举，否则即使偶尔一两句出韵，古人也是允许的。

规则折叠古体诗押韵较为宽松，可以换韵，可以押邻韵。

近体诗押韵有较严格的规定，总结如下：【首句可押可不押，下句必押平声韵】③。

但仍有例外情况，如柳宗元的《江雪》。

偶句押韵律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。

例如：寄扬州韩绰判官 （杜牧）青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

第一二四句押韵。

又如：登乐游原 （李商隐）向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

首句并不入韵，二四句押韵。

一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。

关于首句押韵与否的平仄规律请参照【平仄简表】④一般押平声韵近体诗为了声韵和谐，一般押平声韵，大多数近体诗也遵守这个要求。

但仍有押仄声韵的典范之作，比如柳宗元的五言绝句《江雪》，全文押入声（短促音）：千山鸟飞绝，万径人踪灭；孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

这首诗无论以古入声韵尾还是以今普通话ie、ue韵朗读，均没有拗口之嫌。

一韵到底原则上，近体诗中间不能换韵，尤其是在科考考场上的试帖诗、应制诗和限韵诗。

但由于科考使用的《切韵》体系已经不完全符合唐代口语声韵，部分韵母已经合并或分离，更可能有诗人乡音难改，使用方音作诗，因而仍有在诗中更换为邻韵的作品，如杜甫的《吾宗》：吾宗老孙子，质朴古人风。

耕凿安时论，衣冠与世同。

在家常早起，忧国愿年丰。

语及君臣际，经书满腹中。

注：二、四、八句的“风”“同”“中”是平声“东”韵，第六句的“丰”是平声“冬”韵，“东”与“冬”通押。

日常作诗与应试不同，不应用应试的要求苛刻地对待作者，尤其是后世使用古韵书作诗的作者。

首押韵借邻韵古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。

但是近体诗的押韵，原则上必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不应参杂其他韵部的字，否则叫做出韵。

但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。

因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。

比如《军中醉饮寄沈八刘叟》：酒渴爱江清，余甘漱晚汀。

软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。

野膳随行帐，华音发从伶。

数杯君不见，都已遣沈冥。

这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。

这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。

请参照通转古韵、【108部平水韵】避忌1、忌重韵即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现，此乃大忌。

2、避免同义字相押如一首诗中同时使用“花”、“葩”，“芳”、“香”等。

3、避免出韵古人写诗多依官韵，而许多我们认为是同韵的字在官韵中被分别列入不同的韵部之中，如“冬”与“东”之类，如果在同一首诗中相押，即为出韵。

这主要是因为古今语音变化的原因，今天已没有必要再强调这一点了。

唱和唱和就是依照别人诗中所使用的韵字来押韵做...

注意 他们最后都是i，在古代，没有字母，他们大都依据发音来进行押韵，像碎和泪，发音近似，且古时发音与现在有所不同，又是用于填词，即唱出来，最后的发音拉的比较长，所以他们近似相同。

。

以下供参十八韵： 一麻，新华字典里的韵母 a、ua、ia 同属一个韵部。

二波，韵母 o、uo。

三歌，韵母 e。

四皆，韵母 ie、ue。

五支，韵母 i （属 zh、ch、sh、z、c、s 声母，与七齐有别）。

六儿，韵母 er。

七齐，韵母 i （属声母 b、p、m、f、d、t、n、l、j、q、x、y，有别于五支）。

八微，韵母 ei、ui。

九开，韵母 ai、uai。

十姑，韵母 u。

十一鱼，韵母 v。

十二侯，韵母 ou、iu。

十三豪，韵母 ao。

十四寒，韵母 an、ian、uan。

十五痕，韵母 en、in、un、vn。

十六唐，韵母 ang、uang、iang。

十七庚，韵母 eng、ing。

十八东，韵母 ong、iong。

十三辙即十三个通押韵部，分别是： 一发花，十八韵的一麻。

二梭波，十八韵的二波三歌。

三乜斜，十八韵的四皆。

四衣欺，十八韵的五支、六儿、七齐。

五灰堆，十八韵的八微。

六怀来，十八韵的九开。

七姑苏，十八韵的十姑。

八衣欺，十八韵的十一鱼。

九由求，十八韵的十二侯。

十遥条，十八韵的十三豪。

十一言前，十八韵的十四寒。

十二人臣，十八韵的十五痕。

十三汪洋，十八韵的十六唐。

十四中东，十八韵的十七庚和十八东追问：网友的意思我懂如果不考虑韵尾押韵的话 这首词的押韵是1、5、6、7、8 押八微韵 2 自押五只韵3、4押七齐韵而但看韵尾的话，这首词押的是 i 韵那这种韵尾的押韵法有什么资料可以证明吗 还是是一种惯例...追答：水龙吟·夜来风雨匆匆 作者：程垓 夜来风雨匆匆，故园定是花无几。

愁多怨极，等闲孤负，一年芳意。

柳困花慵，杏青梅小，对人容易。

算好事长在，好花长见，元只是、人憔悴。

回首池南旧事，旧星星、不堪重记。

如今但有，看花老眼，伤时清泪。

不怕逢花瘦，只愁怕、老来风味。

待繁红乱处，留云借月，也须拼醉。

辉天复耀地，再为歌咏始。

素传学道徒，清门有君子。

文涧泻潺潺，德峰来垒垒。

两京二十年，投食公卿间。

封章既不下，故旧多惭颜。

卖马市耕牛，却归湘浦山。

麦收蚕上簇，衣食应丰足。

碧涧伴僧禅，秋山对雨宿。

且欢身体适，幸免缨组束。

上宰镇荆州，敬重同岁游。

欢逢通世友，简授画戎筹。

迟迟就公食，怆怆别野裘。

主人开宴席，礼数无形迹。

醉笑或颠吟，发谈皆损益。

临甃理芳鲜，升堂引宾客。

早岁慕嘉名，远思今始平。

孔门忝同辙，潘馆幸诸甥。

自知再婚娶，岂望为亲情。

欣欣还切切，又二千里别。

楚笔防寄书，蜀茶忧远热。

关山足重叠，会合何时节。

莫叹各从军，且愁岐路分。

美人停玉指，离瑟不中闻。

争向巴山夜，猿声满碧云。

他用的是交韵式，像上两首，这首词平仄是在韵上的。

展开全部 押韵ie,ue的古诗词有： 明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

一麻，新华字典里的韵母 a、ua、ia 同属一个韵部。

二波，韵母 o、uo。

三歌，韵母 e。

四皆，韵母 ie、ue。

五支，韵母 i （属 zh、ch、sh、z、c、s 声母，与七齐有别）。

六儿，韵母 er。

七齐，韵母 i （属声母 b、p、m、f、d、t、n、l、j、q、x、y，有别于五支）。

八微，韵母 ei、ui。

九开，韵母 ai、uai。

十姑，韵母 u。

十一鱼，韵母 v。

十二侯，韵母 ou、iu。

十三豪，韵母 ao。

十四寒，韵母 an、ian、uan。

十五痕，韵母 en、in、un、vn。

十六唐，韵母 ang、uang、iang。

十七庚，韵母 eng、ing。

十八东，韵母 ong、iong。

...

诗词平仄韵律：要区别平仄，就要先懂得四声。

四声是古代汉语的四种声调。

所谓声调指语音的高低，升降，长短。

古代汉语的声调分平，上，去，入四声。

“平”指四声中的平声，包括阴平，阳平二声，“仄”指四声中的仄声，包括上，去，入三声。

按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，简单来说，区别平仄的要诀就是“不平就是仄”。

在现代汉语四声中，分为阴平，阳平，上声及去声。

古代“平声”这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声，第二声。

古代“上声”这个声调在现代汉语中一部分变为去声，一部分仍是上声。

上声是现代汉语拼音的第三声。

古代“去声”这个声调在现代汉语中仍是去声即第四声。

古代“入声”这个声调在现代汉语中已经不存在，变为阴平，阳平，上声及去声里去了。

现代汉语四声声调表为：阴平（第一声），阳平（第二声），上声（第三声），去声（第四声）。

平仄：（拼音：píngzè，英文：level and oblique tones），是中国诗词中用字的声调。

平指平直，仄指曲折。

根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如《切韵》、《广韵》等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。

除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

诗词中平仄的运用有一定格式，称为格律。

平声和仄声，代指由平仄构成的诗文的韵律。

平仄是四声二元化的尝试。

四声是古代汉语的四种声调。

所谓声调，指语音的高低、升降、长短。

平仄是在四声基础上，用不完全归纳法归纳出来的，平指平直，仄指曲折。

在古代上声，去声，入声为仄，剩下了的是平声。

诗词的韵律：谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。

二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。

三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。

这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调。

在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证。

这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功。

...

转载请注明出处诗词网 » iu押韵诗词